IEN OUT OF THE SOUND BOX CONCERT 2025

IEN OUT OF THE SOUND BOX CONCERT 2025

Dimecres, 19 de març de 2025
19.00h
Sala Oriol Bohigas – Ateneu Barcelonès
Carrer de la Canuda, 6, Barcelona

La música clàssica nord-americana representa no només una diversitat d’estils sinó una diversitat d’identitats. Els músics d’arreu del món que fan dels Estats Units la seva llar durant el segle XX van gaudir d’una integració única de l’acadèmia i la filosofia amb la composició i la interpretació.

Una de les preguntes menys explícites que s’han explorat repetidament són les diverses relacions que les persones poden tenir amb la música, més que no només la intenció compositiva de l’obra musical.

Aquest programa destaca aquesta varietat d’experiències a través de la veu (literal i figuradament) en contextos humorístics, poètics i virtuosos per celebrar els compositors-intèrprets-filòsofs estatunidencs dels darrers 100 anys.

Programa

Marc Migó: Tres romances

1. Romança amorosa
2. Romança melòdica
3. Romança mística

Sarah Gibson: You are still here for solo violin

Matthew Aucoin: Poem, Op. 1 for solo violin and voice

Michelle Ross: Vignettes

1. Toujours Pour la Première Fois
2. Rolling Wave that Returns

Leonard Bernstein: A Cycle of Five Kid Songs

1. My Name is Barbara
2. Jupiter Has Seven Moon
3. I Hate Music
4. A Big Indian and A Little Indian
5. I’m a Person Too

Charles Ives: Violin Sonata No. 2

1. Autumn
2. In the Barn
3. The Revival

Albert Markov: “Porgy” Rhapsody

Intèrprets

Max Tan, violinista

Tan Max CandidEl violinista taiwanès-nord-americà Max Tan ha estat elogiat com a “eloqüent” pel New York Times, “càlidament rapsòdic” pel Boston Globe i per una “interpretació retòrica que transcendeix els compassos” (Wieniawski Gazette).

Intèrpret i pedagog, ha actuat internacionalment en alguns dels escenaris més venerables del món com a solista amb l’Orquestra de Cambra de Valònia, l’Orquestra de Cambra Amadeus de la Ràdio Polonesa, la Filharmònica de la Vall d’Hudson i l’Orquestra Juilliard, entre d’altres. Les seves actuacions s’han emès a WQXR (Nova York), WFMT (Chicago), WSMR (Sarasota), Musiq3 (Bèlgica), Polish Radio i Radio Poznan (Polònia).

El Dr. Tan, guardonat amb el premi de violí Gershen Cohen 2023, va debutar en un recital al Carnegie Hall amb la pianista Marisa Gupta el 3 d’abril de 2024. Ha destacat en festivals com La Jolla Summerfest, Ravinia, Music@Menlo, YellowBarn, Chelsea Music Festival i Prussia Cala. Ha estrenat obres d’importants compositors en vida a Amèrica del Nord i Àsia, com Sur la corde raide del compositor francès Jean-Frederic Neuberger, Phylogenie del compositor japonès Misato Mochizuki, Night Scenery del compositor xinès Sang Tong i obres de cambra del compositor català Marc Migó. Els seus escrits sobre música han aparegut a The Juilliard Journal de Nova York i L’education musicale a França, així com a Juilliard School Library Manuscript Treasures: By and for Performers publicat per Scala.

La investigació de la tesi del doctor Tan es centra en la procedència d’arranjaments inèdits del Poème de Chausson i d’altres obres notables per a violí, piano i orgue del violinista belga Eugène Ysaÿe, els primers enregistraments dels quals es publicaran en els propers mesos. La seva interpretació d’aquestes obres recentment descobertes han tingut lloc a Nova York i Sarasota, Florida. L’octubre de 2023, va donar una conferència-actuació sobre l’arranjament d’Ysaÿe del Poème de Chausson a la inauguració de la biblioteca de la Tianjin Juilliard School, i també va dictar seminaris sobre la pràctica de la interpretació als estudiants de Tianjin Juilliard i al Conservatori Central de Música de Pequín.

Exalumne de Harvard i actual candidat a doctorant a Juilliard, el Sr. Tan és fundador i director artístic de Soundbox Ventures, un festival per a compositors que va llançar el programa de beques Suncoast Composer, al festival 2024, així com la sèrie Listen Hear Salon Concerts. És concertista de l’Òpera de Filadèlfia i ajudant de la facultat de violí i música de cambra al Juilliard’s Pre-College, a més de mantenir el seu estudi privat. Els seus mentors a Juilliard inclouen Catherine Cho, Donald Weilerstein i Itzhak Perlman.

Jinhee Park, pianista

Jinhee Park

Jinhee Park és una artista dinàmica per la seva versatilitat i passió per la música, amb una amplia experiència en un variat repertori vocal i instrumental.

Com a pianista col·laborativa, Jinhee, en col·laboració amb la soprano Meredith Wohlgemuth, ha rebut reconeixement internacional com el primer premi al Schubert International LiedDuo 2023 de Dortmund i el Concours International Musical de Montréal (Divisió de Cançons Artístiques) el 2022. També va rebre premis de millor pianista en ambdues competicions.

Des del 2018, Jinhee es va unir al Chautauqua Institution Voice Conservatory com a instructora vocal, treballant amb Marlena Malas. El seu interès a treballar amb cantants joves és evident per la seva participació en diverses produccions d’òpera, tal com li nozze di Figaro, Don Giovanni, i I Capuleti i i Montecchi. El 2023, Jinhee va dirigir L’enfant et les sortilèges de Ravel.

Com a música de cambra, va ser nomenada una de les pianistes oficials al Concours International Musical de Montreal en l’edició de violí de 2023. A més, posseeix la posició de pianista oficial del Hudson Valley String Competition. Ha tocat en concerts als Estats Units, Canadà, Alemanya, i Corea, i col·labora activament amb músics aclamats internacionalment, com Stella Chen i Timothy Chooi.

Addicionalment a les seves interpretacions musicals, Jinhee té un profund compromís amb l’educació musical i el foment del talent jove. A més del Chautauqua Institution, també forma part de la facultat del Perlman Music Program, on treballa intensament amb violoncel·listes. Durant tot l’any escolar, manté una associació col·laborativa amb la violinista Catherine Cho de la Juilliard School, exercint com a pianista d’estudi i mentora dels estudiants de Cho. La tardor de 2024, es va unir a la Manhattan School of Music com a membre de la facultat del departament de Vocal Arts, amb un enfocament principal en el repertori de cançons.

Jinhee va rebre la seva llicenciatura de la Seoul National University, seguit d’un màster de la Juilliard School. Per ampliar la seva educació musical, va aconseguir un Artist Diploma del Manhattan School of Music sota la guia de mentors distingits com Jonathan Feldman, Warren Jones, Margo Garrett, i Lydia Brown. Actualment, Jinhee és una estudiant de doctorat a la Juilliard School com a becària de doctorat del C.V Starr.

El 2015, Jinhee es va traslladar als EUA des de Corea del Sud, i actualment considera el cor vibrant de Nova York la seva llar.

Marisa Karchin, soprano

Marisa KarchinLa soprano Marisa Karchin és una intèrpret convincent de música contemporània, cançons d’art i òpera. És estudiant de doctorat a The Juilliard School i ha rebut el premi Presser 2023-24 pel seu projecte que uneix la música de cambra i les iniciatives mediambientals a Governors Island.

Àvida defensora de la nova música i les actuacions interdisciplinàries, ha interpretat música de cambra diversa a Juilliard, com Pierrot Lunaire i Akrostichon-Wortspiel d’Unsuk Chin a l’Alice Tully Hall. Recentment ha actuat amb la companyia de dansa Jody Oberfelder Projects, el Brooklyn New Music Collective, Milwaukee Symphony Orchestra i Da Capo Chamber Players. Ha estrenat moltes obres amb el Chelsea Music Festival, i ha realitzat residències d’artista a Yellow Barn i Avaloch Farm Music Institute amb el seu conjunt de música de cambra, Glass Clouds. Marisa va rebre el primer premi al Concurs Internacional de Cançó d’Art Joy in Singing 2018 i ha estat artista resident a Dayton Opera i Opera Saratoga.

Enquire here

Give us a call or fill in the form below and we'll contact you. We endeavor to answer all inquiries within 24 hours on business days.