Dijous 5 de novembre 2026
19.00h
Sala Oriol Bohigas – Ateneu Barcelonès
Carrer de la Canuda, 6 – Ciutat Vella
NOUS MONS: Música entre Amèrica i Europa
L’Institut d’Estudis Nord-americans (IEN) té el plaer de presentar aquest concert en un any molt especial. Aquest 2026 celebrem el nostre 75è aniversari, tres quarts de segle en què, de manera continuada, hem treballat per ser un pont cultural sòlid i actiu entre Catalunya i els Estats Units. Des de la nostra fundació, la nostra missió ha estat fomentar la connexió i el diàleg entre societats a través del coneixement compartit i les arts. Avui, mantenim ferm el nostre propòsit de continuar sent l’altaveu d’aquest intercanvi bidireccional, convençuts que la música és un dels vehicles més poderosos per agermanar cultures.
Aquest programa ressegueix precisament algunes de les rutes a través de les quals s’ha anat definint la vida musical estatunidenca: mitjançant les tradicions folklòriques i populars, la migració i l’exili, l’herència artística i l’intercanvi continu d’idees entre Europa i els Estats Units.
Excursions de Samuel Barber comença amb un univers sonor inconfusiblement estatunidenc, arrelat en les tradicions folklòriques i populars. Samuel Adler, que va arribar als Estats Units com a refugiat de l’Alemanya nazi i es va convertir en un important compositor i pedagog estatunidenc, introdueix el tema de l’exili i la migració, mentre que Michelle Ross, una de les seves alumnes, trasllada aquesta història a una generació més jove a través del llinatge artístic, la influència i l’herència. Erich Wolfgang Korngold ofereix una altra història d’exili europeu i de reinvenció a Amèrica, mentre que Granados/Kreisler evoca la cultura musical europea més àmplia que també va passar a formar part de la vida de concert estatunidenca.
La connexió catalana, a través de Salvador Brotons i Marc Migó, capgira la perspectiva, fixant-se en compositors de Barcelona la vida musical dels quals s’ha vist modelada en part pels Estats Units, i reflectint la idea de la cultura estatunidenca com un paisatge musical transformat contínuament per la gent i les tradicions que hi transiten.
Road Movies de John Adams tanca el programa convertint el mateix moviment en el tema principal: la distància, l’impuls i la carretera com a part de la imaginació estatunidenca.
Intèrprets
Michelle Barzel Ross
Michelle Barzel Ross és una violinista, compositora i improvisadora guardonada amb un premi GRAMMY™, el treball de la qual ha estat elogiat per publicacions com The New Yorker, The New York Times i The San Francisco Chronicle.
Com a intèrpret, desenvolupa una intensa activitat internacional tant com a solista com en l’àmbit de la música de cambra. Ha debutat en sales emblemàtiques com el Carnegie Hall i ha actuat amb formacions i institucions de primer nivell, entre les quals destaquen la San Francisco Symphony, l’Orchestre de Chambre de Paris, el KKL de Lucerna, la Cité de la Musique de París i el Metropolitan Museum de Nova York. També ha col·laborat amb artistes com Itzhak Perlman i Mitsuko Uchida, i ha estat violinista convidada del Juilliard String Quartet.
Com a concertino convidada, ha treballat amb algunes de les orquestres més prestigioses del món, entre elles l’Orchestre de Paris, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, la Pittsburgh Symphony Orchestra, la London Symphony Orchestra i la Mahler Chamber Orchestra.
Paral·lelament a la seva carrera interpretativa, Michelle Ross ha desenvolupat una destacada trajectòria com a compositora i improvisadora. Les seves obres han estat encarregades per institucions com el Festival de Lucerna, el Tanglewood Music Center, el Juilliard String Quartet i el Perlman Music Program, i s’han estrenat en espais tan rellevants com el Palau de la Música de Barcelona, el Musikverein de Viena i el Théâtre des Bouffes du Nord de París.
La seva producció discogràfica també ha rebut un gran reconeixement. Entre els seus enregistraments destaquen Discovering Bach: Complete Sonatas and Partitas of J.S. Bach i Vivaldi: Four Seasons. És beneficiària de la prestigiosa Leonore Annenberg Career Grant i ha cursat estudis a la Juilliard School i a la Universitat de Columbia. Nascuda a Califòrnia i criada entre el Canadà i Nova York, reivindica les seves arrels mizrahites i iraquianes.
Marisa Gupta
La pianista Marisa Gupta manté una carrera artística molt diversa, que abasta tant el repertori històric menys freqüentat com la música contemporània, sempre des d’un enfocament interpretatiu rigorós i d’un profund compromís intel·lectual. Nascuda als Estats Units en una família d’origen tailandès i indi, va debutar interpretant el Primer Concert per a piano de Prokófiev amb la Houston Symphony.
Ha estat distingida amb nombrosos premis internacionals, entre els quals destaquen els primers guardons del Concurs Maria Canals de Barcelona, el Concurs Viotti de Vercelli (Itàlia), així com una beca Fulbright per ampliar estudis al Regne Unit. També va ser Edison Visiting Fellow de la British Library i finalista del programa New Generation Thinkers de la BBC.
Com a solista i músic de cambra, ha actuat en alguns dels auditoris més prestigiosos del món, com el Wigmore Hall de Londres, el Concertgebouw d’Amsterdam, el Palau de la Música Catalana, el South Bank Centre, el Bridgewater Hall de Manchester, la Filharmònica de Varsòvia, l’Ateneul Român de Bucarest o el Tokyo Opera City, entre molts altres. Les seves interpretacions també han estat difoses per emissores i canals com BBC Radio 3, BBC Four, Radio Catalunya, KUSC i KUHF.
Ha participat en nombrosos festivals internacionals i ha treballat estretament amb compositors com Jörg Widmann, Brett Dean, Philippe Hersant i David Matthews. Així mateix, ha estrenat obres als Estats Units, al Regne Unit i a Europa de compositors contemporanis destacats, i ha desenvolupat una intensa activitat cambrística amb músics i ensembles de primer nivell internacional.
Marisa Gupta va obtenir el Diplôme de Soliste a la Haute École de Musique de Ginebra, sota el mestratge de Pascal Devoyon. Posteriorment es va doctorar a la Guildhall School of Music and Drama amb una recerca centrada en la interpretació d’una cinquantena d’obres per a piano recentment descobertes del compositor català Frederic Mompou. També ha impartit classes magistrals i ha format part del professorat de la Universitat de Huddersfield i de la Butler School of Music de la Universitat de Texas a Austin.
